四川成都中青旅总社-旅游报名中心

川剧，是四川文化的一大特色。成都，是戏剧之乡。早在唐代就有“蜀戏冠天下”的说法。清代乾隆时，在本地车灯戏基础上，融汇各地声腔，形成了含有高腔、胡琴、昆腔、灯戏、弹戏五种声腔的用四川话演唱的“川剧”。川剧语言生动活泼，幽默风趣，充满鲜明的地方色彩，浓郁的生活气息和广泛的群众基础。 　　川剧剧目繁多，早有“唐三千，宋八百，数不完的三列国”之说。广为流传的名戏有《白蛇传·金山寺》、《柳荫记》、《玉簪记》、《彩楼记》等。川剧绝技丰富，如托举、开慧眼、变脸、喷火、藏刀等，令人叹为观止。 　　 小知识：变脸，是川剧表演艺术的特殊技巧之一，是揭示剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义手法。把不可见、不可感的抽象的东西变成可见、可感的具体的东西。变脸的手法大体上分为三种，“抹脸”、“吹脸”、“扯脸”，此外，还有一种“运气”变脸。 　变脸”绝技你只需花90元便可在“蜀风雅韵” 看到，蜀风雅韵，坐落于中国四川成都琴台故径青羊宫古建筑群内。其建筑古朴，独具古西蜀特有的风骨。许久以来即为名角荟萃的川剧演员会馆。抗日时期曾一度作为国民政府中央党校临时校址，是中国四川省仅存的、距今有百年渊源的大型古典梨园。近年来，蜀风雅韵荟集川内名角名家，推出每晚一场“中国川剧绝技表演”声名鹊起，被海内外媒体广泛报道。使梨园风采昔日重现。

 蜀风雅韵－－节目表 ：

1、 开场锣鼓--闹台　　“闹台”是由蜀风雅韵茶艺社从艺三十年的数位乐师精心编排的开场锣鼓，此曲 以川剧锣鼓作为主要演奏乐器，四川地方特色突出，韵味十足，烘托出一片热 闹欢喜的祥庆之气。 . 2、 川剧折子戏--石怀玉惊梦　　“石怀玉惊梦”是一出古典折子戏，取材于《聊斋志异》。戏中荟集了川剧中的 许多绝技：魔烛、倒硬人、甩水发、云步、水袖等，让人一饱眼福。该剧由着名的国家一级演员担纲主演。

. 3、 二胡独奏 　　二胡独奏由曾经数次成功地在海内外举办个人二胡独奏音乐会，并享有盛誉 的青年演奏家出演。

4、 杖头木偶　　木偶戏，又称傀儡戏，源于汉代。 杖头木偶是一种人偶同台的木偶形式，以四川的木脑壳戏及北京的托偶戏最为著名。这种木偶造型精妙，技艺独特，带着来自旷古时代的淳朴气息。由于其道具制作复杂，操作难度大，能够继承其衣钵的木偶艺人已寥寥无几。著名的木偶表演艺术家、当今唯一精通该项绝技的艺人在蜀风雅韵独家演出。

5、 滚灯　　西谚有云："一个小丑进城，胜过一打医生"。《滚灯》是川剧中久负盛名的独门绝技，川剧小丑剧的经典之作。语言诙谐，不拘一格。由中国著名戏剧家、川剧灯戏代表人主演。此戏曾多次应邀于欧美及东南亚各国演出，受到广泛赞誉。

6、 变脸、吐火　　川剧中独一无二的神秘绝技，源于古西蜀，驰名中华梨园。变脸者以魔术般的技法，瞬息间变换脸谱，以显示人物内心和剧情的急剧变化以及内在张力，是川剧中刻画人物的有力艺术手段。蜀风雅韵的变脸表演代表川剧变脸不同门派和最高水平的大师献艺，其技艺精湛、风格迥异的表演与吐火神功的诡异配合，展示了当今川剧变脸、吐火的最高境界。

7、 川剧锣鼓民乐合奏--金蛇狂舞　　金蛇狂舞是一首传统民乐，曲调欢快、迷醉，数位知名锣鼓乐师和民乐演奏家同台演奏使该曲独具西蜀民间韵味。演出时间：每晚20：00－21：30 门票：98元｜人每晚前去欣赏表演的人很多，演出票非常紧张，如欲前往欣赏请提前与我们联系。

举世闻名的成都古蜀文化传承下来的除了有川剧、川菜之外，还有三星堆及金沙遗址，所以您到四川除了可看到美丽的风景之外，还可观赏川剧表演、品尝川菜，另外最近风靡全国的音乐剧“金沙”也是您度过成都美丽夜晚的最好选择!

音乐剧：《金沙》

音乐剧《金沙》故事梗概

　　公元二零零一年冬天的一个晚上，金沙考古工地被笼罩在夜色之中，地面下的两公分，被囚禁了几千年的幽灵们听到了奇异的召唤。一艘来自遥远星系的飞船光临地球，一棵早已干枯的古香果树落下了一片叶子，一个考古学家在这片废墟前停下了脚步。

　　考古学家沙在工地上徘徊，他拾起了那片树叶，但他不知道，这坠落的树叶预言了一个奇妙的故事。

　　由陨石、花朵、乌木、金箔上的鱼和飞鸟化身的火神仙、花大姐、木头丑、小鱼和一个叫金的女子，这些故事中的人物在暗影中，决定帮助沙发现金沙的秘密，但人类惯于遗忘的天性让沙对一切都茫然无知，他更无从想起金和自己被埋藏在无尽的记忆之中的爱情。

　　但树叶上的故事是这么写的，回忆决不会是徒劳的，带他去回忆!

　　木头丑们带着沙走上了回忆的旅程。

　　花大姐在考古学家的旅程上安排了一场盛宴，希望芬芳的花香和美酒把他唤醒；

　　火神仙相信战争和灾难更容易唤醒人们最深刻的回忆，他让考古学家在战场上遭遇自己的爱情；

　　木头丑将沙带回古老的祭祀场景，让他在人和自然的对话以及沙和金最初的相遇中找到回忆。

　　沙和金总是一次次的错过。然而，在大家的努力下，沙的记忆之门也渐渐打开，他问自己，所有的生灵都有记忆。可为什么自以为是万物灵长的人类，却丧失了那么多的回忆？

　　这是一个关于遗忘和回忆的故事，在旅程结束的时候，沙几乎找到了他的回忆。但故事中的角色们却要吹起那片叶子，和他告别。

　　故事的结尾是这么写的，只有这样的忘记才能让他找到真正的记忆。
在大家离去后，沙终于发现了两公分下的奇迹。

沙历史创造背景介绍

　　“金沙遗址”是2002年发现于成都市西郊苏坡乡金沙村。遗址出土的珍贵文物多达千余件，包括：金器30余件、玉器和铜器各400余件、石器170件、象牙器40余件，出土象牙总重量近一吨，此外还有大量的陶器出土。从文物时代看，绝大部分约为商代晚期和西周早期，年代距今大约在3200年到2800年之间少部分为春秋时期。

　　“金沙遗址”这一区域很可能是商末至西周时期成都地区的政治、文化中心。也就是说，成都市在3000多年前就有人类文明的出现。从遗址出土的玉戈、玉瑗等文物表明“金沙文化”不是孤立的，它与黄河流域文化和长江下游的“良渚文化”有深刻的内在联系，证明了中华文化的多元一体，引起了国内外的广泛关注。

　　2004年2月19日美国驻华大使雷德（ClarkRandt）先生郑重地将4.5万美圆的大使基金捐献给了金沙遗址的文物保护单位，这是当年全世界44处文物得到此项捐款金额排名第二的单位，体现了世人对“金沙遗址”发现的重视。

　　发现于唐代蜀王王建的墓室，刻于棺床的正面和左右两侧的二十四伎乐图，共24人，除中间两人相对起舞,其余22人正在演奏不同的乐器，是极为珍贵的乐舞图。它是迄今为止考古发现的唯一完整的反映唐代及前蜀宫廷乐队组合的文物遗存，在中国音乐史上占有重要地位。
　　我们正是基于对“金沙”、“二十四伎乐”的热爱和尊敬，创作出音乐剧《金沙》就是希望创造极具吸引力的观赏效果和高品质的艺术价值，重塑一个全世界都会为之心动的“中国金沙”，一个保存着古典风范又体现了现代情怀的永恒的“金沙”，还将致力于在全国乃至全世界树立一个城市独特的文化形象，获取效益，同时，让更多的人知道《金沙》，让更多的人知道《金沙》所代表举世瞩目的“金沙”——重现神秘的东方马雅文明，让更多的知道“金沙”所代表的成都和成都平原的文化奇迹。

　　音乐剧《金沙》是由成都市文化局、成都市广播电视局、成都日报报业集团等单位按政府引导、市场主导、企业化经营、规范化管理的模式共同投巨资合力打造的，抢占西部演艺文化至高点的重点项目，以此打造一张耀眼的城市文化名片。“金沙”形象的树立对于成都意味着什么，它不但会巩固“金沙”在考古、旅游领域的地位，也将会使“金沙”所在的成都市步入“世界名城”的行列。